中國畫不僅是自然的寫照，更是文人墨客的精神寄托。山水林木自古便是藝術家構建天地、抒懷達意的重要媒介，即使簡約如一樹一葉，也足以容納無盡的意趣與精神世界。

本工作坊將以「林木樹葉」為描繪對象，講解樹法及葉法的基本結構及原理。在藝術家的指導下，參加者將從筆墨基礎逐步掌握線與面之間的表裏關係，並透過水墨構築屬於自己的精神天地。

「工筆」及「寫意」是中國畫中兩種傳統技法，本工作坊將帶領參加者結合兩者，運用半工寫水墨技法創作一幅雪鳥畫作，捕捉雪中生命的靈動瞬間。

在藝術家的帶領下，參加者將以淡墨與留白表現羽翼的輕盈層次，並結合渲染、點彈等技巧，創作輕柔的雪景。

在創作的過程中，參加者將掌握一系列基礎水墨創作技巧，包括調控墨色、線條運用，及利用留白進行構圖，亦會探索描繪絲毛、調和顏色與暈染等表現技巧。最終作品將結合動與靜，在富有詩意的畫面中展現水墨與大自然的融合。

本工作坊將聚焦中國水墨的當代轉化，探索傳統材料與現代觀念的碰撞。參加者將突破傳統的山水花鳥主題，運用線條與墨色兩大元素，創作具現代感的水墨作品。

在藝術家的指導下，參加者將掌握筆、墨、紙等傳統水墨媒介的現代應用，並學習以粗幼線條與墨色濃淡，表現抽象節奏與空間構成。最終作品將結合都市光影及幾何結構等非傳統題材，展現水墨藝術在當代的新氣象。

抽象水墨透過運用不同的水墨材料及媒介，展現水墨藝術充滿韻律的美感。

在本工作坊中，參加者將學習傳統的水墨技法，並嘗試運用不同的筆觸和水墨濃淡。在此基礎上，參加者將進一步結合紅、綠等主題色彩，創作抽象的形狀，將個人情感轉化並呈現在宣紙之上。

在藝術家的指導下，參加者將創作一棵抽象聖誕樹，再將宣紙裁剪拼貼，組合成一幅具個性與深度的抽象水墨作品。參加者亦可運用相同的技法，製作一套獨一無二的聖誕卡，以水墨傳達真摯的祝福。

水墨創作並不局限於室內。本工作坊將帶領參加者親自到維多利亞港的海邊，學習如何快速捕捉一瞬即逝的風景，將瞬間的美感轉化為結構嚴謹的水墨作品。

參加者將掌握水墨畫的構圖原則，並運用不同的視角和焦點營造空間層次和動感。透過水墨濃淡變化與筆觸運用，參加者將把個人情感融入城市風景，形成對維多利亞港獨一無二的詮釋。

本工作坊將帶領參加者把水墨創作轉化成一件獨一無二的禮物，不論是作為一件專屬於自己的作品，還是作為窩心的禮物送給親朋好友，參加者都能把水墨的美感與個人情感融合，感受水墨傳承千年的人文關懷與温暖。

參加者將試驗不同的水墨材料，並結合東方與西方的裝裱技法進行創作。最終作品將呈現水墨獨特的韻味，同時承載參加者真摯的心意與祝福。

本工作坊將引領參加者認識香港水墨畫的發展脈絡及其創作概念，並透過結合傳統裝裱技術及拼貼手法，創作一幅水墨作品，展現水墨藝術造形之美。 在創作的過程中，參加者將嘗試新的藝術表達形式，培養個人對水墨藝術的理解，並提升自身的藝術表達能力。

工筆畫是講究工整細膩的畫種，對描繪物象的刻劃要嚴謹處理。晉唐時期，工筆畫的發展已相當成熟，當代藝術家不僅傳承了其傳統的製作方法，亦發展出更多樣化的題材，或結合各種技法創作出新的面貌。

本工作坊將以古代的聖誕花卉小品作為藍本，引領參加者掌握勾線、分染及罩染等基本的工筆畫技法。參加者將完成一幅清新的工筆小品，體驗充滿藝術氣息的聖誕節。

自古以來，竹便是文人鍾愛的題材，象徵著剛直不阿的風骨。蘇東坡曾言：「寧可食無肉，不可居無竹」，正是這種精神境界的寫照。竹更可與石相伴，成為文人觀想天地、靜心寄情的清雅意象。

本工作坊將帶領參加者完成一幅以「竹石」為主題的水墨作品。在傳統風格之上，參加者更可以金箔或銀箔點綴竹葉，為清雅的水墨意境注入一抹光彩。

沒骨法是一種傳統水墨技法。有別於常見的中國畫，沒骨的作品不以墨線勾勒物象的造型，而是直接透過染點技巧及色彩塑造整體形象。

在本工作坊中，參加者將學習沒骨法的基本技巧，並透過兼工帶寫的方法在絹卡上完成一幅蝴蝶及花卉主題的作品。

「半工寫」結合工筆及寫意兩種傳統技法，將線條與色彩發揮得淋漓盡致，構成細緻、精美的畫面。

本工作坊將引領參加者以「半工寫」技法繪畫一幅精緻的兔子畫作。藝術家將透過講解及仔細示範，教授兔子的基本形態，參加者亦將認識及實踐墨法、水法及設色法，並提升對線條運用和色彩調配的掌握。

參加者將完成一幅配有冬日或聖誕背景的兔子扇面作品。

本工作坊將引領參加者完成一幅工筆熊貓畫作，藝術家將透過講解及仔細示範，帶領參加者走進既細膩又富有色彩的工筆世界。

工作坊將重點教授捕捉熊貓的形態及掌握筆墨技法。參加者將認識及實踐墨法、水法及設色法，並提升對線條運用和色彩調配的掌握。

參加者將完成一幅配有冬日或聖誕背景，風格細膩且典雅淳樸的熊貓扇面作品。

「工筆」及「寫意」是中國畫中兩種傳統技法，本工作坊將帶領參加者結合兩者，運用線條與色彩展現細緻、精美的畫面。

在本工作坊中，參加者將利用勾勒、點染和破筆絲毛的技法，捕捉玄鳳鸚鵡的精緻形態及生動神韻，再配以冬天樹木為背景，完成一件富有冬日氣氛的絹扇面小品。

現代水墨畫既承傳古韻，又創造新境，以其融通之技法、多變之墨彩和獨特之構圖，展現無窮藝術魅力。

本系列工作坊以「冰火交響」為題，引領參加者探索兩種極致的山水奇景。在「墨凝冰川」現代水墨工作坊中，參加者將以特殊技法及冰凝冷色，營造冰裂肌理之靜謐奇觀；在「墨積丹山」現代水墨工作坊中，參加者則以豪邁潑彩揮動暖色，捕捉岩漿奔流之磅礡律動。這段從極寒到熾熱的藝術旅程將揭示筆、墨、色三者的交融，讓參加者透過水墨創作感受如臨冬旅遊或地心探險的樂趣。

「以形寫神」一直是水墨藝術家追求的境界，其精髓不在於形貌的寫實再現，而在於捕捉物象的氣韻與精神。寫意畫正是藝術家抒寫胸中逸氣的體現。自宋元以來，中國繪畫逐漸從客觀描摹轉向心性抒懷，成為中國畫獨有的筆墨及哲學語言，無論是壯闊的山川海石，還是日常的花鳥魚蟲，皆可寄情寓興。

有別於工筆畫的細密嚴謹，寫意畫更重視筆墨的瞬間與意境的表達。本工作坊將引領參加者以寫意技法描繪日常所見的花鳥與魚蟲，參加者將從水墨濃淡的變化和線條的節奏中，體會筆法與墨法的基本運用。

參加者將能握寫意畫的創作技巧，以及完成一幅寄托個人情感與筆墨趣味的花鳥小品。